《西游记漫话》 刘玄解读
《西游记漫话》| 刘玄解读
关于作者
林庚，诗人、文学史家。1933年毕业于清华大学中文系。1933年秋出版自由体诗集《夜》，曾任《文学季刊》编委，后任燕京大学、北京大学教授。著有《春夜与窗》等诗集，及《中国文学史》《唐诗综论》等专著。
关于本书
这本书属于一个很有趣的书系，叫“大家小书”，意思是文化大家写给普通读者看的小书。这个标准，其实挺高的，在学术上要严谨可靠，语言又要通俗易懂。这本书是林庚先生对经典作品的解读：《西游记》是以童话的方式反映市民社会的英雄理想。孙悟空的形象，更多地源于市井文化；而《西游记》描绘的神魔世界，和世俗市民社会息息相关。
核心内容
《西游记》的生活经验来自什么？《西游记》诞生于江湖，取经之路其实是一场江湖历险。
其次，《西游记》的精神内核是什么？《西游记》是中国古代仅有的有童话性质的小说，它的内核是童心，来自晚明的思想“童心说”。
你好，欢迎每天听本书。今天要为你讲一本有关《西游记》的小书，书名叫《西游记漫话》。
《西游记》是一部意义特别开放的小说。今天，我们能看到有人借《西游记》来分析社会人情，有人从《西游记》看出职场的生存哲学。20世纪80年代以前的文学批评家会说，《西游记》里有反抗精神，因为孙悟空大闹天宫这个情节反映的是中国古代的农民起义。
像古代农民起义这样的解读，有道理吗？
这本书的作者林庚先生当年就不同意这种读法。林庚先生是一位古代文学大家，他1947年开始在北京大学（当时还叫燕京大学）教书。当代很多著名的古代文学学者都是他的学生，比如曾经担任过国家图书馆馆长的任继愈，还要全国高校古代文学史教材的主编袁行霈。
林先生认为，过去说《西游记》反映农民起义其实没有充分的理由。这种解读只能说是文学批评有意的误读，借小说来表达自己的观点，但是这样，其实不利于我们理解《西游记》。
林先生最早说出这个观点是在20世纪50年代，在当时可以说非常颠覆。这种解读方法出现的环境，我们已经很陌生了。所以我今天介绍这本书给你，并不是因为这个观点特别有启发，而是林庚先生在论述过程中展现出来的视角和方法，几十年来历久弥新，很值得你了解一下。
如何理解一部像《西游记》这样，意义这么开放的文学作品？林庚先生的建议是，读书要出得来，也要进得去。出得来，就是从作品诞生的真实生活经验出发，进得去，就是能悟到作品的精神内核。在《西游记》这个具体的例子里，就是要回到明代中后期的社会环境和思想环境来理解它。
我从他这个建议出发，总结出了他读《西游记》的两个关键点：
首先，《西游记》的生活经验来自什么？他的答案是，《西游记》诞生于江湖，取经之路其实是一场江湖历险。
其次，《西游记》的精神内核是什么？他的答案是，《西游记》是中国古代仅有的有童话性质的小说，它的内核是童心，不过这个童心跟我们平时说的意思不太一样，它来自晚明的心学，具体的意思，我后面再详细解释。
下面，我们就分这两部分来说。
《西游记》讲的是唐僧师徒西天取经的故事。我们知道，他们要取的经是佛经。这么看，《西游记》很像是一本弘扬佛法的书。可实际上，《西游记》跟佛教的关系并不大。有些佛教徒甚至不太喜欢《西游记》，因为它不仅没有展现高僧玄奘的佛法造诣，还丑化了他。在古代中国，很多道士倒是对《西游记》情有独钟，他们把《西游记》看作一本道教修炼的参考书。
这种读法，就像是给小说做CT，利用特定的射线直抵本质。但是越过皮肉，等于错过了小说美妙的肌理，也会折损小说的内涵，实在可惜。这些美妙的肌理，就来自小说所借鉴的生活经验。
《西游记》借鉴的生活经验来自哪里呢？作者的答案，是江湖。
有人可能会问，《西游记》讲的不是神仙妖魔的世界吗，跟江湖有什么关系呢？仔细看的话，你就会发现，在这个世界里，不管是神仙，还是妖魔，都是一副江湖做派。
就说孙悟空的第一个师父菩提祖师吧。孙悟空最初来到门下要拜师的时候，菩提祖师就问他：道字门中有三百六十旁门，你想学哪一门？然后一一介绍了各个门。孙悟空回答说：师父，我是个老实人，不懂得打市语。打市语，就是说菩提祖师介绍各个门，用的都是江湖隐语。
后来，孙悟空学会了变化之术，到处卖弄。菩提祖师生气了，要把孙悟空逐出师门，他是这么说的：这个工夫，可好在人前卖弄？假如别人见你有，必要求你。你不教他，他就要害你。这话听着哪有神仙的超然，根本就是在说江湖上自保的常识。
作者说，菩提祖师看似是个世外高人，这其实是小说用的障眼法。这个形象应该是参考现实中的江湖术士写出来的。菩提祖师从打坐参禅到阴阳五行什么都能教，正是因为江湖术士大多都是这样，三教九流什么都沾一点。所以，菩提祖师这里，很像是一个闯荡江湖的预科班。
如果这个例子，你觉得说服力还不够，我们再来看看《西游记》开篇的大戏，大闹天宫。
孙悟空为什么要大闹天宫？过去最常见的解释是他有反抗精神，但是我们稍微回忆一下大闹天宫的情节，就会发现孙悟空从来都没想过要推翻统治。他第一次闹天宫，是因为玉皇大帝封他当弼马温，是个不入流的小官。他闹了一场，得了个“齐天大圣”的称号，就欢天喜地回来做神仙了。他第二次闹，是因为王母娘娘的蟠桃盛会没请他，他觉得受辱了。但他没有武力杀进天宫，而是偷桃、偷酒、偷仙丹，四处捣乱。玉皇大帝派天兵去抓他的时候，发了一个文件，上面列了孙悟空的几大罪状，全都跟偷有关，没有一条是说他要造反的。
反抗精神这个理由，似乎不太成立。作者说，用江湖逻辑分析，大闹天宫这个情节就很好理解了。如果把大闹天宫还原到人间，它就等于古代的江湖好汉大闹京城。这种故事，宋代以来流传的很多，因为它们体现了行走江湖的一个重要准则——闯荡京都好出名。
作者在书里举了好几个故事做例子，其中有一个很有名，就是《七侠五义》里的白玉堂闹东京。白玉堂有一群结拜兄弟，几个人自称是五鼠。当时的皇帝赏识武将展昭，给他封了一个称号，叫御猫。白玉堂就不服了。他闹到了东京，先是跟展昭比武，然后又闯进皇宫内苑。白玉堂自己也知道，这犯的可是死罪，但他很豪气地说：既然到了东京，不如到皇宫内走走，也不枉我白玉堂虚生一世，哪怕从此倾生，也可以名传天下。
孙悟空非要当“齐天大圣”，其实也一样，是想要名传天下。因为名声就是闯荡江湖的本钱，孙悟空自己很清楚这一点。在取经路上，他经常拿名声来震慑对手。三打白骨精之后，唐僧误会孙悟空，要把他赶走。孙悟空走之前，还特别嘱咐沙僧：如果有妖精要抓师傅，你就说老孙是他大徒弟，西方毛怪，闻我的手段，不敢伤我师父。
作者进一步说，理解了《西游记》的生活经验来自江湖，我们就会明白，如果抛开小说在隐喻层面的意义看，《西游记》真正的故事主线，不是求取真经，而是江湖历险。
我们知道，《西游记》是从玄奘取经的记录《大唐西域记》演化而来的，孙悟空这个角色是在故事的流传中才出现的。本来，玄奘法师才是这个故事当之无愧的主角，小说不该从孙悟空讲起。但是，孙悟空慢慢抢占了主角的地位，正是在这个过程中，西天取经这条故事主线也跟着变味了。“取经”成了一个虚有其表的外壳，故事主线成了孙悟空闯荡江湖的历险。
我来稍微解释一下。在最初的《大唐西域记》里，就已经有食人鬼、狮子国这样的传说，有一点神怪鬼魅的色彩。后来的戏曲、小说就个在这基础上充实、丰富，逐渐演绎成了《西游记》的神魔世界。在这个过程里，充实、丰富这段故事的材料，肯定是讲故事的人和听故事的人都熟悉的经验，因为他们肯定要通过熟悉的经验来推想和接受取经故事。
作者认为，这个熟悉的经验，就是江湖经验。我们知道，像《西游记》这样的古代长篇小说，都是从说书发展来的。说书本身就是江湖营生，听书的人很多也都是市井小民。明代商业发达，这些市井小民不再做农民，开始从事贩运、买卖，常年要在江湖上奔波。所以，不管是讲故事的人还是听故事的人，他们所熟悉的经验，都是走江湖的经验。
我们再回到小说来分析一下。西天取经有一个设定，唐僧要经历九九八十一难，才能取得真经。路上的劫难，大多都是妖怪要抓住唐僧，吃唐僧肉。你想想，对孙悟空来说，这不就相当于江湖上的拦路打劫吗？而且，这些妖怪往往占山为王，平时就打家劫舍，谋财害命，是不是跟《水浒》等等小说常见的山大王差不多？
我们随便举个例子。取经开始不久，唐僧师徒来到观音院，这里有个老和尚，和附近的妖怪黑熊精往来密切。老和尚看到唐僧的袈裟是个稀世珍宝，就生了谋财害命的心。寺院的和尚打劫来往客商的故事在其他的明代小说里很常见，就是因为这是客商走江湖的真实经验。
另外，《西游记》里还经常写到用瞌睡虫这样的法术把人迷晕，孙悟空就用过这招，这招还原到人间，就是江湖惯用的伎俩，下蒙汗药。碰到强盗妖怪，孙悟空经常说，造化造化，买卖上门了；或者，照顾老孙一场生意。这些也都是江湖上的语言。
说到这里，相信你已经接受作者的观点了。如果抛开小说在隐喻层面可能的意义，《西游记》的故事，完全可以理解成孙悟空闯荡江湖的历险。他拜师学艺学到了本事，又通过大闹天宫挣得了名声，为闯荡江湖做好了准备。接下来，他在西天之行遇到的各种劫难和危险，都是古代常见的江湖风波的翻版。如果离开这样的生活经验，西天取经就只剩下一个干巴巴的故事框架了。
这样说，喜欢孙悟空的人可能会质疑，难道孙悟空就是个普通的好汉，和其他古代小说、戏曲里的好汉都差不多吗？
作者并不是这个意思。在他看来，孙悟空的形象肯定是参考了民间的好汉传说形成的，但同时，他还有一般好汉没有的伟大使命——护僧求法。孙悟空不像唐僧那样虔诚的信奉佛教，甚至经常嘲弄佛门弟子。最后，他们来到西方，如来的弟子见唐僧没有礼物，就给了他无字经文。孙悟空回来痛骂他们。作者说，这里可以明显看出来，皈依佛教，并没有改变孙悟空的个性和想法。他对修成正果的兴趣或许没有那么大，对孙悟空来说，西行本身就是意义，让他能够展现英雄本色，让他的自我价值真正得到世人的认可。
正是这个使命，给他带来一系列挑战，让他的行动有了使命感和自觉性。挑战，是促成英雄的契机。英雄成为英雄，往往不是因为他做了什么，而是他意识到自己承担的使命，全身心投入其中。这些东西，让孙悟空超越了白玉堂那些好汉，成为英雄。
但是，孙悟空跟一般我们熟悉的英雄又不太一样。英雄大多都有点悲情，可孙悟空是个乐观的英雄。为什么孙悟空是乐观的呢？这就要从小说的精神内核来理解了。第二部分，我们就来回答这个问题。
我们熟悉的《西游记》小说最终形成的时间，是明代中后期。当时，社会正在急剧变化，商品经济繁荣，市民阶层兴起，整个社会的思想也跟着发生急剧的变化。当时有一位诗人叫李梦阳，他很早就发现了社会的弊病，他说：儒家正统的道义都变得徒有其名，很多人只是虚伪地遵循道义。在他看来，虚伪的遵循道义也不是不能接受，至少比反叛要好。
但是，像李梦阳这样的保守者忘记了，反叛正是因为虚伪。在这个虚伪的社会环境里，文人中开始有了反叛者。比如编辑“三言二拍”的冯梦龙，他说，自己编写很多爱情故事，是要借男女之真情，发名教之伪药，意思是是用真情来抵抗社会的虚伪。在古代中国，这绝对是一种全新的价值标准，就是“真”。而在那时候，把这个“真”字贯彻得最彻底的，要数晚明的思想家李贽了。
李贽是个奇人，他行为放诞不羁，在民间讲学，还收女弟子，在保守文人眼里绝对是异端。他说话也很犀利，批评的矛头直指儒家的圣人孔子和朱熹，还反过来为普通百姓说话，说市井小夫的言谈，才是有德之言。在当时，也是石破天惊的言论。他在思想上主要的贡献，就是把“真”这个从市井文学中提炼出来的概念，放到了当时流行的王阳明心学的体系里。这样，就诞生了他的著名思想，“童心说”。
李贽说：夫童心者，真心也。夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也。他说的童心，就是一种心灵还没有让假道学污染的状态。在他看来，人越是社会化，越是适应了社会对人的塑造，就越背离最初的状态。于是，他把当时思想领域中真和假的对立，转换成了童心和社会的对立。在明代中后期的叛逆思想里，李贽这样的表达是最明快的，也是最有锋芒的。
李贽最后死在了监狱里，他的思想也没有解决晚明的社会问题。所以，童心说作为一种思想，在现实中或许是失败了，但是，它在艺术上却取得了成功，成功的标志就是《西游记》。
《西游记》和李贽思想的关系，除了内在精神一致，还有一个间接的证据。我们现在能看到的《西游记》最早的评点本，据说就是李贽评点的。在明代，评点小说的人往往会按照自己的意思修改小说。所以，评点者也可以理解为小说的半个作者。这样看的话，说这部小说体现了他的思想，也不为过。
在李贽的评点里，还直接用“童心说”解释了《西游记》。举个例子，孙悟空拜师的时候，师父要为他起个名字，就说：既然是个猢狲，干脆就姓孙吧。在这里，评点的人说：孙这个字，一边是儿子的子，一边是大小的小，都跟儿童有关。所以孙悟空象征着赤子之心，赤子之心就是童心。在评论孙悟空拜见玉皇大帝的时候，评点干脆就把孙悟空和天庭的对立，等同于没有被社会污染的童心和虚伪的社会风气之间的对立。他还很刻薄地说骂了一句天庭，说他们是一等君子猢狲在礼内作耍。
我们当然不是说，李贽的评点就是《西游记》的正确解释，而是想说，种种证据都在告诉我们，“童心说”或许更接近小说原本的精神内核。林庚先生就顺着这个内核，站在今天的角度，继续分析下去。在他看来，《西游记》里孙悟空那种自由不羁，超越一切束缚的精神状态，正是李贽思想的一种反应，也是明代中后期社会思潮的反应。这让《西游记》很像是一部童话。在中国历史上，没有第二部古代长篇小说有这种气质。
而最能体现《西游记》童话气质的一点，就是它的游戏性了。
孙悟空一路西行，遇到的各种困难，在他眼里都像是兴致盎然的游戏。这一点，很像是英国童话《彼得·潘》。他们师徒一行来到朱紫国，看到国王挂出一条榜文，求名医治病。孙悟空满心欢喜，说先不取经了，等老孙做个医生耍耍。能做个医生耍耍，当然不妨捉几个妖怪耍耍。在猪八戒的老家高老庄的时候，他就直接问高老，自己想拿几个妖怪耍耍，不知府上有多少妖怪。
孙悟空跟妖怪打架，经常跑到妖怪肚子里，在里面打秋千，翻跟头，简直是个无法无天的顽童。有一次，他玩了一番，又跳出妖怪的肚子，把绳子系在妖怪的心肝上，用手牵着妖怪飘荡。小说从小妖怪的角度描写了这个画面，就像是在写小孩子放风筝的游戏，特别有童趣。
孙悟空把出生入死都看成有趣的游戏，所以总是轻松自如。小孩子做游戏不也是这样吗？生而复死，死而复生，就看一时的兴致和需要。孙悟空的乐观，正是来自这种游戏精神。
在《西游记》里，一切都像是游戏一样。所以，孙悟空虽然也像江湖人士会偷、会骗，但他的偷和骗跟成人世界很不一样。有一回，有个妖怪派两个小妖用法宝去降伏孙悟空。孙悟空看到之后，想把这两件法宝弄到手。他就想了个办法，想通过打赌，骗走这两个小妖怪的宝贝。一来二去，他骗得小妖怪答应了，妖怪说：我有两件宝贝，换你一件宝贝，若要反悔，一年四季生病。孙悟空赶紧回复说，我绝不反悔，如果反悔，也照你，一年四季生病。是不是很孩子气？小孩子碰到一块，各自拿来喜欢的东西，很喜欢互相交换，还经常怕对方反悔，要赌咒发誓一番。这样的骗，换到成人世界的故事里肯定不能成立。
所以，作者说《西游记》很像我们今天说的童话。小说里的很多画面，都是透过儿童的眼睛去看的。整个神魔的世界，就是一个动物王国。熊、牛、鹿、虎、蝎子、老鼠、蜘蛛、犀牛，都能修炼成精。可就算成了精，还都保留了他们的特征和习性，盘丝洞的蜘蛛精会结网，而孙悟空为了对付他们，会变成他们的天敌鹰，展开一场飞禽与昆虫的大战。这就是儿童的趣味。
作者还提到一点。他说，《水浒》《三国》几乎不写小喽啰，但是你回想一下，《西游记》经常写小妖怪，这也是童趣的表现。有一回，一个小妖怪要回去给大王报告消息，小说里写，他进洞之前，先把旗子磨一磨，还摇着铃，口中念念有词，最后才撞上厅来报道。这个画面，写得非常有趣。成人不会留心这样的事，孩子才会关注这样的事情。
这大概也就是为什么，所有的孩子，都喜欢《西游记》。
《西游记漫话》这本书，就讲到这里。文学作品的意义是开放的，怎么解读是读者的自由。而《西游记》又是一部意义特别开放的作品，所以它的解读角度特别多。在古代中国，很多人都觉得《西游记》是一部讲修行的书。而今天，有人从《西游记》体悟社会人情，有人在《西游记》中读出了职场规则。这些解读都各有道理。这本小书，不过是各种读法中的一种而已。
但我喜欢它的读法，因为林庚的读法既朴实又到位，而且经常有让人会心一笑的精彩见解。读这本书，就是一个在出入之间不断追问，在追问之中一步步接近《西游记》内涵的过程。所以，也推荐你去读读这本不算厚的小书。
撰稿、讲述：刘玄 脑图：摩西脑图工作室
划重点
1.挑战，是促成英雄的契机。英雄成为英雄，往往不是因为他做了什么，而是他意识到自己承担的使命，全身心投入其中。
2.小孩子做游戏不也是这样吗？生而复死，死而复生，就看一时的兴致和需要。孙悟空的乐观，正是来自这种游戏精神。